Rede de Academias de Brasília investe em expansão e abre sua primeira unidade própria em Goiânia

Mega Moda Park, localizado na Região da 44, foi o local escolhido pela Academia Corpo e Saúde para dar início à sua expansão no Centro-Oeste Goiânia, junho de 2025 - Referência no segmento fitness do Distrito Federal, a Academia Corpo e Saúde escolheu Goiânia para iniciar sua expansão fora de Brasília. A primeira unidade própria da rede em Goiás, que terá aproximandamente 2 mil m², será inaugurada no Mega Moda Park, um dos shoppings do Grupo Mega Moda, localizado na Região da 44 - importante polo de moda atacadista do país, consolidando a presença da marca no Centro-Oeste e ampliando sua atuação no mercado nacional. Com mais de 27 anos de tradição, a rede Academia Corpo e Saúde soma 23 unidades próprias e duas franqueadas no Distrito Federal e entorno, e projeta atingir 100 academias até o final de 2026. Sua primeira unidade no estado goiano contará com estrutura moderna e climatizada, equipada com tecnologias de última geração e modalidades como musculação, funcional, localizada, pilates, spinning, ergometria, RitBox e FitDance. “A chegada da Academia Corpo e Saúde ao Mega Moda Park reforça nosso compromisso em oferecer uma estrutura completa para quem trabalha e circula diariamente pela Região da 44. São milhares de colaboradores, lojistas e profissionais que movimentam a economia local e merecem ter acesso a serviços que promovam saúde e bem-estar. O mercado de academias em Goiânia é um dos mais aquecidos do Brasil, e poder proporcionar essa opção para o público da região é mais um passo na consolidação do Mega Moda como um polo de serviços e qualidade de vida”, afirma Paula Sepúlveda, Gerente de Marketing do Grupo Mega Moda. A escolha de Goiânia para essa expansão é estratégica: segundo o Ministério da Saúde, a capital lidera o ranking nacional de adultos fisicamente ativos, com 58,6% da população praticando exercícios físicos regularmente. Esse cenário favorece o crescimento de academias e reforça a cidade como referência em qualidade de vida. “O dinamismo do comércio local e o perfil do público goiano sempre chamaram nossa atenção. Estar no Mega Moda Park significa conectar nossa proposta de saúde e bem-estar a um ambiente de grande circulação, levando qualidade de vida a quem já busca conveniência e serviços de excelência. Além de uma oportunidade estratégica dentro do nosso plano de expansão, a presença da rede na Região da 44 nos dará ainda mais visibilidade para o nosso modelo de franquia. E para que os compradores de outros estados possam conhecer nossa estrutura, teremos acesso ‘day use’, ou seja, o cliente pode pagar para usar apenas um dia”, destaca Roberto Oliveira, Presidente da Academia Corpo e Saúde. Planos especiais Com foco em oferecer um ambiente acolhedor e de alta qualidade, a nova unidade da Academia Corpo e Saúde no Mega Moda Park aposta em um atendimento diferenciado, voltado para um público que busca resultados sem enfrentar a lotação típica das grandes redes. Com uma estrutura moderna aliada ao melhor custo-benefício da Região da 44, a academia terá condições exclusivas para lojistas: o primeiro mês a apenas R$ 1 e mensalidade de R$ 99. Para o público geral, o valor será de R$ 115. O espaço também oferecerá estacionamento gratuito por 2 horas para praticidade dos frequentadores e contará com um plano de diárias, ideal para quem deseja flexibilidade. A grade de funcionamento será ampla: de segunda a sexta, das 6h às 23h; aos sábados, das 8h às 16h; e aos domingos, das 8h às 14h. Abertura oficial A abertura da unidade está prevista para 30 de junho e deve marcar o início de uma nova fase de crescimento da marca em Goiás - grande aposta da rede brasiliense. Serviço Academia Corpo e Saúde - unidade Mega Moda Park Av. Independência, 3302 - Qd. 172, Lt. 01E - St. Central, Goiânia Telefone (61) 99813-4593 Funcionamento: Segunda a sexta-feira: 06h às 23h Sábado: 08h às 16h Domingo: 09h às 14h https://academiacorpoesaude.com.br/_unidades/mega-goiania

Workshops reúnem 15 dançarinos de destaque, 7 deles internacionais, em Festival Internacional em Goiânia; inscrições estão abertas

Workshops de dança em Goiânia reúnem 15 dançarinos de destaque, 7 deles internacionais; inscrições estão abertas Aulas acontecem de 1º a 6 de julho, como parte do Festival Internacional de Dança Goiás 2025, e abordam Ballet Clássico, Contemporâneo, Jazz, Sapateado e Danças Urbanas O Festival Internacional de Dança Goiás 2025 está com inscrições abertas para seus workshops e masterclasses. As formações, que abrangem Ballet Clássico, Contemporâneo, Jazz, Sapateado e Danças Urbanas, serão ministradas de 1º a 6 de julho no Centro Cultural Oscar Niemeyer, em Goiânia. Entre os professores, destacam-se nomes internacionais vindos de locais como Bruxelas, Carolina do Norte, Washington D.C., Nova Iorque, Paris e Los Angeles. Há oportunidades para todos os níveis, do infanto/juvenil ao avançado. Uma novidade desta edição são os cursos voltados para professores e diretores: Curso Teórico-Prático de Processo Criativo e Composição Coreográfica; e Metodologia para Professores de Ballet Clássico. As inscrições estão abertas em https://dancagoias.com.br/workshops, com taxas a partir de R$ 80,00 e vagas limitadas. Reconhecido como um dos maiores e mais importantes eventos do gênero no Brasil, o evento também terá apresentações de companhias goianas convidadas, batalhas de All Styles e Hip Hop e diversas competições distribuídas em oito estilos, todas com entrada gratuita para o público. Nesta edição, os prêmios em dinheiro somam R$ 75 mil, o maior já visto em um evento de dança no país. Também serão entregues mais de 50 bolsas de estudos e residências artísticas no exterior. Durante os seis dias do evento, os participantes contarão ainda com lanchonete, restaurante e uma Feira de Dança, onde poderão adquirir produtos das principais marcas do setor. O Festival Internacional de Dança Goiás 2025 é realizado pelo Studio Dançarte e conta com o apoio do Conselho Brasileiro da Dança e do Governo do Estado de Goiás, por meio da Lei Goyazes, além do patrocínio da Piracanjuba. Mais informações sobre o festival podem ser obtidas no instagram @festivaldancagoias ou pelo site dancagoias.com.br. Conheça quem são os professores INTERNACIONAIS dos workshops do Festival Internacional de Dança Goiás 2025: Andres Estevez Andres Estevez iniciou seus estudos em dança em Havana (Cuba), e ingressou no ‘Ballet Nacional de Cuba’ sob a direção de Alicia Alonso. Depois de várias temporadas, Andres Estevez ingressou no ‘Ballet Clasico de la Havana’ sob a direção de Laura Alonso, onde sua carreira floresceu e, em seguida, tornou-se bailarino principal. Sua carreira inclui turnês e galas de vários países, além de ganhar medalhas de prata e bronze na competição ‘Alicia Alonso’ em Cuba. Em 1996, Andres Estevez ingressou no ‘Miami City Ballet’ sob a direção de Edward Villella, onde atuou em muitas coreografias de Balanchine, incluindo Stars and Stripes, Scotch Symphony e Allegro Brilliante. Em 1998, ingressou no ‘Orlando Ballet’ como bailarino principal sob a regência de Fernando Bujones. Em 2009, Andres Estevez se juntou ao ‘BalletMet’, apresentando uma variedade de repertórios clássicos, de ‘Balanchine’ e de dança contemporânea. Em seu primeiro ano no ‘BalletMet’, ele recebeu o prêmio ‘Violetta Boft Memorial’ em reconhecimento à realização pessoal e dedicação ao mundo da dança. Em 2017, ele se aposentou dos palcos e se tornou o Diretor Associado do ‘BalletMet 2’ e, em 2018, foi promovido ao cargo de Diretor de Ensaios da Companhia. O Sr. Estevez foi convidado a fazer parte do júri em várias competições de balé. Andy da Veiga Andy da Veiga possui formação em Jazz, Ballet Clássico e Lírico pela Escola de Dança “Studio 11”, em Narbonne, na França. Andy da Veiga fez curso de formação em dança comercial ao lado de Blake Mcgrath, Nika Kljun, Dana Alexa, Hamilton Evans, Jojo Gomez, Miguel Zarate e HJ.R. Taylor. Andy da Veiga dançou em diversos eventos para cantores e grupos musicais como Gilbert Montagné, Grupo Ottawan, Laroche Valmont, Patrick Hernandez, dentre outros. Andy também dançou para o jogo de vídeo game “Just Dance” de 2019 a 2023 em várias edições do jogo. Andy da Veiga dançou e, em algumas ocasiões, modelou para marcas como Yves Saint Laurent (2021), La Zarra (2022), Homme Plissé Issey Miyake (2022), Star Academy (2022), Christian Dior (2024), dentre outras. Andy da Veiga é um coreógrafo renomado, que coreografou para grandes eventos e marcas, como Givenchy (2019), LFAUIT (2019), Just Dance (2023/2024), Coca Cola (2022), DisneyLand Paris (2023/2024), Nike (2023), dentre outras. De 2018 até o presente momento Andy é professor de Street Jazz nas escolas “Studio A”, “Studio Harmonic” e “Lax Studio” em Paris, além de dar aulas em diversos workshops na França e em outros países da Europa. Chris Payne Dupré Chris Payne Dupré é um talentoso coreógrafo, dançarino, educador, cantor e cineasta de Los Angeles. Ele coreografou para artistas icônicos como Prince, Katy Perry, Jason Derulo e Backstreet Boys. Como artista, Chris estreou em musicais da Broadway no elenco original de AIDA, vencedor do Tony e do Grammy. Como educador de dança, ele ensina professores e possui ampla experiência em disciplinas como jazz, balé, hip hop e salsa. De convenções de dança a workshops, os mais de 30 anos de experiência de Chris em ensino abrangem o mundo todo. Joshua Rodriguez Natural de Los Angeles, JM. Rodriguez se formou na ‘Los Angeles County High School for the Arts’, onde estudou balé, dança Horton (sob a orientação do lendário mestre de dança Horton, Don Martin) e Luigi Jazz. Desde então, Joshua tem trabalhado tanto comercialmente quanto na cena da dança de concerto. Após assinar com agentes aos 19 anos, Joshua começou a trabalhar como dançarino profissional para programas de TV e shows itinerantes. Ele trabalhou com artistas como Katy Perry, Arcade Fire e The Marias; dançou em espetáculos como Shake It Up da Disney, ROAR da Apple TV, Mysterious Benedict Society da Disney Plus e Dear White People da Netflix; e trabalhou com coreógrafos como Nina McNeely, Fatima Robinson, Marguerite Derricks, Ryan Heffington e muitos outros. Desde o verão de 2012, JM. Apresenta-se e excursiona como membro da companhia de dança ‘Los Angeles Contemporary Dance Company’ e teve a oportunidade de trabalhar com coreógrafos como Christian Denice, Roderick George, Alice Clock e Whytberg (fundadores da ‘GroundGrooves’). Com mais de 10 anos de experiência, tanto no ambiente comercial quanto no corporativo, JM. começou a fundir sua mistura de dança contemporânea, que incorpora muito de suas raízes em Horton, com uma mistura de musicalidade comercial e fluidez contemporânea. Seu objetivo é criar o tipo de ambiente onde todos no espaço possam encontrar realização no processo de aprendizagem por meio do movimento e da música. Mariaelena Ruiz Mariaelena Ruiz, vencedora do Prêmio de Professora Destaque da Final do ‘Youth America Grand Prix NYC’ de 2019, nasceu em Caracas, Venezuela, onde foi treinada e orientada pela Primeira Bailarina do ‘Ballet Russe’ de Monte Carlo, Nina Novak. Com apenas 14 anos, Mariaelena tornou-se a integrante mais jovem do Ballet Nacional de Caracas, sob a direção de Vicente Nebrada. Logo depois, conquistou o 3º lugar na Divisão Júnior do Concurso Internacional de Ballet Jackson USA e recebeu uma bolsa integral para continuar sua formação na ‘School of American Ballet’, em Nova York.Nos sete anos seguintes, Mariaelena desempenhou papéis principais no ‘Bay Ballet Theater’, no ‘Cleveland San Jose Ballet’ e no ‘Ballet Hispanico’, além de se apresentar como artista convidada para diversas companhias nos EUA e na Europa. Entre 2000 e 2006, dançou um extenso repertório de Balanchine com o ‘Suzanne Farrell Ballet’ no ‘Kennedy Center for the Performing Arts’ e em turnês pelos EUA e pela Europa. Em 2000, Mariaelena começou a lecionar na ‘The Rock School for Dance Education’ e tornou-se Mestre de Ballet em 2006, treinando algumas das estrelas mais brilhantes do balé da atualidade. Em 2015, ela e o marido tornaram-se sócios do ‘Cary Ballet Conservatory’, onde Mariaelena estabeleceu o ‘Programa de Treinamento Profissional’. No mesmo ano, foi nomeada ‘Diretora Artística’ da ‘Cary Ballet Company’. Sob sua liderança, o Conservatório conquistou reconhecimento nacional, recebendo o Prêmio de Escola de Destaque no ‘YAGP’ e no ‘ADC’, além de ser destaque nas revistas ‘Dance’ e ‘Pointe’. Juíza e professora convidada muito requisitada, Mariaelena atuou no júri do ‘YAGP’ e colaborou com a ‘New York International Ballet Competition’. Mariaelena treinou medalhistas em grandes competições, incluindo o ‘Moscow IBC’, ‘Jackson USA IBC’, ‘Boston IBC’, ‘Prix de Lausanne’, ‘Youth America Grand Prix’ e o ‘American Dance Competition’. Sob a liderança de Mariaelena, o ‘Cary Ballet Conservatory’ foi homenageado com o Prêmio de Escola de Destaque do ‘Youth America Grand Prix’ de 2017 a 2024 e o Prêmio de Escola de Destaque ADC|IBC em 2017, 2018, 2022 e 2024. Os bailarinos do ‘Cary Ballet Conservatory’ foram convidados para o ‘Prix de Lausanne’ em 2021, 2023 e 2024, com um de seus bailarinos conquistando a medalha de prata em 2025. Steve Coutereel Formado pela Academia Real de Ballet de Antuérpia, Steve Coutereel iniciou sua carreira profissional no Royal Ballet de Flandres. Ansioso por expandir seu repertório, continuou sua jornada artística com o ‘Ballet du Nord’ em Roubaix, França, antes de se mudar para os Estados Unidos. Em 1995, ingressou no ‘San Francisco Ballet’ sob a regência de Helgi Tomasson, aprimorando seu domínio do repertório de Balanchine. Em seguida, embarcou em uma colaboração de três anos com a renomada ‘Hubbard Street Dance Chicago’, explorando obras de Nacho Duato, Twyla Tharp e Daniel Ezralow. Coutereel posteriormente ingressou no ‘Les Grands Ballets Canadiens’ de Montréal como solista principal, onde se apresentou por cinco temporadas, interpretando papéis de coreógrafos lendários como Kenneth MacMillan, Mats Ek, Stijn Célis, Jiří Kylián e Ohad Naharin. Após uma distinta carreira na área de performance, ele assumiu a função de mestre de balé, cargo que ocupou por sete temporadas. Em 2020, foi nomeado Coordenador Artístico do ‘Les Grands Ballets Canadiens’, contribuindo ainda mais para o desenvolvimento artístico da companhia. Steve é representante da GCDANCEVENTS e é convidado mundialmente como membro do júri e como ‘coach’, buscando bailarinos talentosos para oportunidades internacionais. Vivake Khamsingsavath Vivake Khamsingsavath (Vive) é um dançarino, professor e coreógrafo laosiano-americano do Brooklyn, Nova York. Ele estudou dança na Universidade de Binghamton, onde obteve seu diploma de bacharel em inglês. Vive fez turnês pelo mundo ensinando e se apresentando. Em 2012, Vive decidiu concentrar seu trabalho na cidade de Nova York, onde se apresentou em locais notáveis, incluindo ‘The Shed’, ‘Lincoln Center’, ‘Radio City Music Hall’, ‘Carnegie Hall’, ‘Broadway at Bryant Park’ e ‘Mercedes Benz Fashion Week’. Vive compareceu no ‘Today Show’, no ‘The View’ e no ‘Good Morning America’. Ele foi listado como um dos "Homens Mais Quentes da Dança" pelo ‘The Huffington Post’, destaque em campanhas para ‘The W Hotels’, ‘VISA’, ‘Nintendo’ e ‘Sears’. Vive foi coreógrafo para ‘Hermès’, ‘The US Open’, ‘Bravo TV’, ‘Bloomingdales’, ‘PUMA x Maybelline’, ‘NARS Cosmetics’, ‘Lululemon’ e "I Am The Night" da ‘TNT’. Vive é diretor da ‘Dance United’, uma organização artística que oferece oficinas de dança cultural para escolas públicas carentes em Nova York. Vive é atualmente artista na ‘Battery Dance Company’, uma companhia itinerante internacional cuja missão é empoderar comunidades por meio da dança. Ele é apaixonado por compartilhar o poder da dança com outras pessoas.

- HUGO reduz em 40% o tempo de internação de pacientes com fratura de fêmur proximal por quedas da própria altura

HUGO reduz em 40% o tempo de internação de pacientes com fratura de fêmur proximal por quedas da própria altura

Novos protocolos e atendimento ágil promovem recuperação mais segura e eficaz, especialmente entre idosos Com a adoção de novos protocolos clínicos e a reorganização dos fluxos internos, o Hospital de Urgências de Goiás Dr. Valdemiro Cruz (HUGO), unidade do governo de Goiás administrada pelo Einstein, reduziu em cerca de 40% o tempo médio de internação de pacientes com fratura de fêmur proximal decorrentes de queda da própria altura, que passou de 15 para 9 dias. A medida tem garantido não apenas uma recuperação mais rápida e segura, mas também maior eficiência na utilização dos leitos e agilidade no acolhimento de novos casos. O protocolo adotado no HUGO envolve uma série de etapas integradas que começam com avaliação clínica, conforme as diretrizes do ATLS (Advanced Trauma Life Support), que é um protocolo internacional para o atendimento de traumas, especialmente pacientes politraumatizados. Em seguida, o paciente passa pela avaliação da equipe de ortopedia para identificação da fratura e outros possíveis ferimentos. Conforme a gravidade, pode ser encaminhado diretamente ao centro cirúrgico ou permanecer na emergência para estabilização clínica e realização de exames complementares de imagem. A cirurgia é preferencialmente realizada nas primeiras 48 horas após a fratura, seguida por acompanhamento contínuo da reabilitação com uma equipe multiprofissional. De acordo com o coordenador do serviço de ortopedia do hospital, Henrique do Carmo, a rapidez na realização da cirurgia é determinante para a recuperação do paciente com fratura de fêmur proximal decorrente de queda da própria altura. “A literatura recomenda que, sempre que possível, a cirurgia ocorra nas primeiras 48 horas após a fratura, o que impacta positivamente nos desfechos clínicos. No HUGO, seguimos essa diretriz como meta assistencial, respeitando as condições clínicas individuais de cada paciente”, destaca. Além da rapidez cirúrgica, a atuação integrada da equipe multiprofissional, que inclui avaliação ortopédica precoce, exames pré-operatórios feitos com agilidade e acompanhamento contínuo da reabilitação, tem sido essencial para a eficiência da linha de cuidado. “A redução do tempo de internação é resultado direto desse modelo de atendimento mais resolutivo e coordenado”, afirma a diretora médica do HUGO, Fabiana Rolla. “Ganhamos em qualidade assistencial, em segurança do paciente e na capacidade de atendimento do hospital como um todo.” Idosos são principais vítimas As fraturas no fêmur, geralmente decorrentes de quedas da própria altura, são comuns entre idosos e estão entre as principais causas de internação no HUGO. Situações cotidianas como escorregar ao caminhar, tropeçar ao se levantar da cama ou cair dentro de casa podem provocar essas lesões, muitas vezes graves, que exigem internações prolongadas e comprometem a qualidade de vida. A maioria dos internados com esse perfil é de pessoas com mais de 65 anos, frequentemente com comorbidades como hipertensão, diabetes, osteoporose e uso contínuo de múltiplas medicações. A fragilidade física aumentada pela idade, aliada à perda de equilíbrio, redução da força muscular, problemas de visão e limitação cognitiva, torna esse grupo mais vulnerável a quedas. Fatores ambientais, como pisos escorregadios ou iluminação inadequada, além de doenças neurológicas ou ortopédicas que comprometem a marcha, também contribuem para os acidentes. Além do fêmur, essas quedas podem causar fraturas em punhos e ombros, mas quando envolvem o quadril, como é comum entre idosos, as consequências tendem a ser mais severas, exigindo reabilitação intensiva e podendo comprometer de forma duradoura a autonomia do paciente. Cuidados para reduzir o risco de quedas Com o aumento da expectativa de vida e, consequentemente, da população idosa, é fundamental intensificar ações preventivas, para reduzir acidentes e preservar a autonomia dos idosos. O médico ortopedista Henrique do Carmo explica que algumas medidas simples no ambiente doméstico fazem grande diferença, ele cita como exemplo “retirar tapetes, grandes objetos e móveis no caminho que possam causar tropeços, se possível, instalar barras de apoio dentro do banheiro e utilizar piso ou tapete antiderrapante; no quarto garantir boa iluminação, com luz principal e luz de apoio, como por exemplo, o abajur.” Além disso, o médico recomenda o uso de calçados confortáveis, fechados, e para as mulheres, a dispensação do uso de salto.

Justiça garante isenção de IR para aposentados com câncer, cardiopatias, HIV e cegueira em um olho, mesmo sem sintomas

Justiça garante isenção de IR para aposentados com câncer, cardiopatias, HIV e cegueira em um olho, mesmo sem sintomas Decisão fortalece direito de contribuintes do Sul; especialista Fabrício Klein explica impactos da medida O Tribunal Regional Federal da 4ª Região (TRF4) consolidou o entendimento de que aposentados, pensionistas e militares inativos com histórico de doenças graves têm direito à isenção do Imposto de Renda, mesmo que estejam assintomáticos ou tenham concluído o tratamento. A medida beneficia contribuintes do Paraná, Santa Catarina e Rio Grande do Sul, e elimina exigências como a apresentação de laudo oficial ou realização de perícia médica. As súmulas 84 e 88 do TRF4 deixam claro que o direito à isenção independe da persistência dos sintomas ou do tipo de cegueira, se em um ou dois olhos. “Essas súmulas trazem previsibilidade e segurança jurídica para quem enfrenta essas doenças e busca na Justiça o reconhecimento do benefício”, explica o advogado tributarista Fabrício Klein, especialista em isenção e restituição do IR. Esse entendimento vem sendo reforçado por decisões da Turma Regional de Uniformização e segue precedentes do STJ e STF, que dispensam laudo oficial e reconhecem o direito mesmo sem pedido administrativo prévio. Também é possível obter a isenção logo no início do processo judicial, por meio de liminar. Entre as doenças que garantem o benefício estão câncer (de qualquer tipo), infecção por HIV (mesmo sem sintomas), cegueira monocular e diversas cardiopatias graves, como insuficiência cardíaca avançada, arritmias letais e sequelas de infarto. “A lei e a jurisprudência protegem os contribuintes gravemente doentes, mesmo quando a doença está sob controle”, reforça Fabrício Klein. A isenção tem impacto direto para beneficiários de previdência complementar, cujos valores frequentemente sofrem retenção de IR mesmo quando há direito à desoneração. Segundo o especialista, nesses casos, é possível também pedir a restituição dos valores pagos nos últimos cinco anos. Para acessar o benefício, basta comprovar o diagnóstico com documentos médicos, mesmo antigos. O direito é garantido a aposentados da iniciativa privada e do serviço público, militares inativos e pensionistas civis ou militares. “Muitos contribuintes enfrentam anos de tratamentos desgastantes, com impacto físico, emocional e financeiro. A isenção do imposto de renda não é um privilégio, mas um direito assegurado por lei, que tem o objetivo de aliviar essa carga e permitir que essas pessoas mantenham dignidade e qualidade de vida. A consolidação desse entendimento pela Justiça Federal do Sul do país é um marco importante, pois oferece segurança jurídica e serve de exemplo para outras regiões do Brasil”, avalia o especialista.

Com apoio de intensivistas do HMAP, Unidades de Pronto Atendimento de Aparecida reduzem mortalidade entre casos graves

Com apoio de intensivistas do HMAP, Unidades de Pronto Atendimento de Aparecida reduzem mortalidade entre casos graves Médicos intensivistas do Hospital Municipal de Aparecida de Goiânia – Iris Rezende Machado (HMAP), unidade gerida pelo Einstein, estão ajudando a salvar vidas nas Unidades de Pronto Atendimento (UPA) da cidade por meio do projeto TeleUPA. A iniciativa oferece consultorias diárias, por telemedicina, para apoiar as equipes das UPAs no manejo de casos graves, agilizando decisões clínicas e melhorando os desfechos dos pacientes. Desde que o projeto foi ampliado, a UPA Brasicon, por exemplo, reduziu a taxa de mortalidade de 9,96% para 3,84%. O TeleUPA é uma estratégia do HMAP, sob gestão Einstein, para fortalecer a rede pública de Aparecida de Goiânia. Sobre o HMAP O Hospital Municipal de Aparecida de Goiânia – Iris Rezende Machado (HMAP) foi inaugurado em dezembro de 2018 e é o maior hospital do Estado feito por uma prefeitura. Administrado pelo Einstein desde junho de 2022, foi construído numa área superior a 17 mil metros quadrados, onde atua com mais de 1.100 colaboradores para o atendimento de casos de alta complexidade, incluindo hemodinâmica e cirurgia bariátrica, além de várias especialidades cirúrgicas e diagnósticas. A estrutura contempla 10 salas de cirurgia e 235 leitos operacionais, sendo 10 de UTI pediátrica, 39 de UTI adulto, 31 de enfermaria pediátrica, e 155 leitos de clínica médica/cirúrgica. Trata-se da primeira operação de hospital público feita pelo Einstein fora da cidade de São Paulo. Nos primeiros seis meses de gestão, as filas de UTI da unidade foram reduzidas consideravelmente e a capacidade de atendimento dos leitos, dobrada. Já as longas filas de espera para cirurgias eletivas foram diminuídas em menos de um ano, feito alcançado graças a iniciativas como mutirões cirúrgicos, que priorizaram demandas urgentes. Nos primeiros seis meses de gestão Einstein, o tempo de permanência dos pacientes no hospital também foi reduzido de 9,5 para 5 dias. Em relação à mortalidade, em junho de 2022 a taxa era de 15,33% e, seis meses depois, de 3,6%. Entre janeiro de 2023 e julho de 2024, o HMAP realizou 90% de todos os procedimentos eletivos pelo SUS em Aparecida de Goiânia, levando a cidade ao título de município que mais realiza cirurgias não urgentes pelo SUS. Em 2025, prestes a completar três anos sob gestão Einstein, o hospital obteve a acreditação ONA nível 1, da Organização Nacional de Acreditação - um reconhecimento pela segurança e qualidade da assistência na unidade. No mesmo ano, a UTI do HMAP recebeu o Selo Top Performer 2025, concedido a hospitais que demonstram excelência no cuidado de pacientes em estado crítico.

Criminosos usam IA para enganar aposentados e movimentam R$ 10 bilhões em fraudes

Criminosos usam IA para enganar aposentados e movimentam R$ 10 bilhões em fraudes Presidente da ABRADEB, Raimundo Nonato, alerta sobre o uso de gravações falsas para justificar descontos no INSS Milhares de aposentados brasileiros estão sendo vítimas de um esquema fraudulento que utiliza inteligência artificial para forjar autorizações de desconto no benefício do INSS. Um exemplo emblemático é o de dona Josefa, que recebeu um “comprovante” com um áudio onde uma voz robótica, citando seu nome, teria autorizado a cobrança. O mais alarmante: a gravação, com timbre completamente diferente do dela, foi aceita pelo sistema como válida. Mais de R$ 10 bilhões foram desviados em fraudes ao longo dos últimos 10 anos. Em um dos casos mais absurdos, uma associação chegou a registrar a adesão de 1.500 aposentados por hora, algo tecnicamente impossível. Embora as autoridades já tenham conseguido bloquear R$ 1 bilhão, o caminho para reparar os danos e prevenir novos golpes ainda é longo. Para Raimundo Nonato, presidente da ABRADEB (Associação Brasileira de Defesa dos Clientes de Operações Financeiras e Bancárias), a situação é “estarrecedora”. Segundo ele, os golpistas estão se aproveitando de falhas graves nos sistemas de validação do INSS, e a aceitação de gravações artificiais como autorização legítima representa uma ameaça direta aos mais vulneráveis. “É inadmissível que gravações falsas sejam aceitas como autorização, lesando vulneráveis que carecem de proteção”, afirmou. A ABRADEB tem atuado de forma vigilante, cobrando providências urgentes das autoridades competentes. Nonato reforça a importância da orientação familiar e do acesso à informação. “Reforçamos que todos fiquem atentos, orientem seus familiares e, caso sejam vítimas, busquem imediatamente seus direitos. Seguimos firmes na defesa dos aposentados e pensionistas”, disse. Por enquanto, quem foi vítima pode contestar a cobrança indevida pelo aplicativo Meu INSS ou em agências dos Correios, dentro do prazo de 30 dias. --

Adriano Machado comanda noite histórica com "Orquestra em Cena"

Adriano Machado comanda noite histórica com "Orquestra em Cena" Com ingressos esgotados, espetáculo transformou música clássica, dança e canto em experiência acessível e sensorial No repertório, trilhas como Indiana Jones, Piratas do Caribe, passando por ícones brasileiros como Asa Branca, Do Leme ao Pontal, até sucessos eternizados por Queen, Tina Turner e Al Gree

Créditos: Rafael Veloso Andrade Campinas viveu uma noite memorável nesta quarta-feira, 26 de junho. Com todos os ingressos esgotados, o espetáculo “Orquestra em Cena” lotou o Teatro Oficina do Estudante Iguatemi e mostrou lindamente o poder transformador da música ao vivo. Sob a batuta do maestro Adriano Machado, a apresentação uniu orquestra, canto e dança em um show vibrante, acessível e inesquecível. Adriano Machado, reconhecido por sua habilidade única de transformar a música sinfônica em experiência coletiva, emocionou o público com arranjos impactantes que transitaram com maestria entre o erudito e o popular. Do cinema à MPB, do tango aos grandes sucessos internacionais, o maestro conduziu a plateia por uma verdadeira viagem sonora — sempre com presença imponente, sensibilidade artística e profundo compromisso com a democratização cultural. A participação de Leilah Moreno, dona de uma voz poderosa e presença cênica arrebatadora, trouxe ainda mais brilho à noite. A artista encantou o público com interpretações de sucessos de Tina Turner, Al Green e hits brasileiros que colocaram todos para cantar junto. O repertório, cuidadosamente escolhido, incluiu clássicos como Indiana Jones, Piratas do Caribe, Por Una Cabeza, Do Leme ao Pontal, Libertango, Proud Mary e muitos outros. Promovido pelo Ministério da Cultura, o projeto é uma ponte entre tradição e inovação artística, acessível a todos. Foi uma noite de encantamento, memória e conexão. E, como sempre, sob a regência apaixonada e visionária de Adriano Machado, a música fez morada no coração da cidade. SOBRE ADRIANO MACHADO Adriano Machado é um dos maestros mais respeitados e ativos da cena sinfônica brasileira. Artista multifacetado e empreendedor musical, fundou e há 25 anos lidera a Orquestra Sinfônica Villa Lobos (OSVL), contribuindo para a democratização da música clássica, rompendo barreiras e levando a orquestra além dos palcos tradicionais, conectando milhões de pessoas a experiências inesquecíveis. Vencedor do Latin GRAMMY (álbum Amizade Sincera II), colaborou com personalidades nacionais e internacionais, de Sarah Brightman a John Legend, de Dionne Warwick ao DJ Alok, de orquestras sinfônicas a bandas de rock e artistas sertanejos. Já colaborou com Il Divo, Il Volo, Roupa Nova, Fábio Jr., Bruno & Marrone, Elba Ramalho, Padre Fábio de Melo, Vanessa da Mata, Fernanda Abreu, Edu Falaschi e Matheus & Kauan. Foi o primeiro maestro a reger um cine-concert oficial no Brasil, o inovador "La La Land in Concert", e, desde então, trabalhou em mais de 150 apresentações neste formato no Brasil e América do Sul, projetos como "Star Wars", "O Senhor dos Anéis", "Harry Potter" e "Magia & Sinfonia Disney". Sua versatilidade também se revela em musicais de grande sucesso como "Cantando na Chuva" e projetos como "Tribute of Nirvana", "Elvis in Concert" e "Uma Noite em Buenos Aires", expandindo os limites entre o clássico, o pop, o rock e o espetáculo ao vivo. Assessoria de Imprensa Maestro Adriano Machado - Talento Comunicação - Nayara Maia - 11987555260 - imprensa@talentocomunicacao.com.br